تحليل فيلم The Father: تحفة مفجعة تلمسك من الداخل

You are currently viewing تحليل فيلم The Father: تحفة مفجعة تلمسك من الداخل
فيلم الأب بطولة أنتوني هوبكنز وأوليفيا كولمان

فيلم The Father هو واحد من أفضل الأفلام الدرامية الرائعة التي حاول فيها المخرج فلوريان زيلر استكشاف ما يعنيه العيش مع مريض الخرف. ولكن أهم ما يميز هذه الدراما الرائعة هي تناولها من وجهة نظر المريض نفسه. في هذا المقال نستعرض سوياً مراجعة فيلم The Father بشيء من التفصيل.

قصة فيلم The Father

تدور أحداث الفيلم حول أنتوني – أنتوني هوبكنز – وهو رجل مسن يعيش في شقة بلندن، ويبدو أنه يحيا حياة هادئة ومستقرة. لكن عندما وصلت ابنته آن – أوليفيا كولمان – لمواجهته بشأن سلوكه مع الفتاة التي وظفتها لرعايته، يبدأ الفيلم في الإشارة إلى أن حالة أنتوني أكثر خطورة مما يبدو عليه. حيث تخبره الابنة بإنه كان عدوانياً مع الفتاة، وهو ما لا يتذكره أنتوني. فهو مقتنع بأن هذه الفتاة التي أحضرتها ابنته سرقت ساعته، لكن عندما تذكره آن بمكان اختبائها المعتاد، وجدها هناك.

يظهر لنا الجزء الأول من الفيلم أن أنتوني مشوش الذهن. كما أنه لا يبدو أنه يتذكر أن آن تخطط للانتقال إلى باريس ولا يزال يعتقد أنها متزوجة من جيمس، الذي طلقته قبل خمس سنوات. لكن الفيلم يخطو خطوة إلى الأمام، مما يجعلنا جزءاً من نفس الارتباك. وفي نفس اليوم، يجد أنتوني رجلاً – مارك جاتيس – يقرأ صحيفة في إحدى غرف الشقة. يدعي الرجل أنه زوج آن وأن أنتوني انتقل إلى شقتهما. لذا ينتظر أنتوني عودة ابنته لتسوية الأمر، لكن عندما تعود، لا يتعرف عليها (يلعب دورها هنا أوليفيا ويليامز).

تدهور حالة أنتوني تدريجياً وبعد مشكلات آن مع زوجها يتم إيداع الأب في دار رعاية. ومن ثم تسافر ابنته إلى باريس. وهناك في دار الرعاية يتشوش عقل أنتوني بصورة كبيرة ولا يستطيع حينها التفرقة بين ما هو حقيقي وما هو خيال.

اقرأ أيضًا: تحليل فيلم Autumn Sonata: عن الأنانية.. البرود.. واللامبالاة

تحليل فيلم The Father

إن الغالبية العظمى من الأفلام التي تتناول قضية فقدان الذاكرة تفعل ذلك من منظور أولئك الموجودون حول المصابين بالمرض. بينما تشترك هذه الأعمال الدرامية في حقيقة أنهم يظهرون تأثير هذا المرض على المحيطين بالمريض وردود أفعالهم. لكن الاختلاف الرئيسي في فيلم The Father هو أن كل شيء يُنظر إليه من وجهة نظر بطل الرواية، بما في ذلك ارتباكاته وانطباعاته وهوياته. يمكن أن تكون الابنة هي المرأة التي تجاوزت الأربعين من العمر والتي تأتي الآن لإنقاذه، كفتاة أصغر بكثير ومثالية. كما يمكن أن يكون مقدم الرعاية إما شخصاً غريباً أو إنه الابنة الأخرى، التي فقدت منذ فترة طويلة في حادث مأساوي. كذلك يمكن للصهر الذي يقدم نفسه باحترام وانفصال أن يكون عدوانياً وقاسياً أيضاً. لكن مع عدم وجود أي شيء يتشبث به المرء في ذهنه، فإن أي سجل مفتوح للشك والتساؤل.

عن الخرف

إن عالم أنتوني ليس متماسكاً تماماً، فلا يؤثر الخرف على الوعي بقدر تأثيره على الذاكرة والتفكير؛ أنتوني واعي دائماً من لحظة إلى أخرى، لكن النسيج الذي يربط هذه اللحظات ما هو إلا نسيج واهي. ومن خلال الغوص بعمق في تجربة الخرف لشخص ما، يكشف فيلم The Father مدى أهمية الذاكرة في حياتنا اليومية. فمن خلال الإدراك، نبني الذكريات، ومن خلال الذكريات نطور علاقات مع الأشياء والأشخاص من حولنا. فيما يتعلق بهم، فإننا نوجه أعمالنا، وبطريقة معينة نطور إحساسنا بمن نحن. لا تلتقط حواسنا الواقع بشكل كامل أبداً، وفي الذاكرة، تُفقد التفاصيل وتتحول المشاعر والحقائق. لكن يمكن لمعظمنا أن يعيش حياته بصورة ثابتة إلى حد ما للعالم من حولنا. فيلم The Father مدمر لأنه يظهر ما يحدث عندما يضيع شيء جوهري. إن الإيحاء بأن الشقة ليست ملكه له تأثير ملحوظ على أنتوني: على الرغم من أن المساحة تبدو كما هي ويتردد عليها نفس الأشخاص، إلا أن علاقته بها تتغير بشكل أساسي.

قصة لا يمكن الاعتماد عليها في أي جزء، وتستند فقط إلى القرائن المعطاة في جميع أنحاء القصة يمكننا أن نفهم حقيقة حياة أنتوني. يمكن القول إن الدقائق الأولى فقط من الفيلم هي التي تصور بصدق ما قيل. أنتوني رجل عجوز وحيد يعاني من مشاكل عقلية عندما يسمع عن رحلة ابنته إلى باريس. في الواقع، نقطة البداية للأزمة هي سماع هذه الأخبار وخوف أنطوني من تركه وشأنه، مما يتسبب في خلق عدد من الخيالات في ذهنه.

التجربة السينمائية الأولى

إن فيلم الأب هو التجربة الأولى التي كتبها زيلر، وهي عبارة عن مسرحية في الأساس. بينما تم تعديل السيناريو من قبله هو وكريستوفر هامبتون من المسرحية. ولكن على الرغم من أن الأصول المسرحية للآب ملحوظة، خاصة في قصرها على مكان واحد – الشقة – فإن براعتها السينمائية دقيقة وذكية بنفس القدر، لا سيما استخدامها للوقت السردي. حيث يتصرف الأب جزئياً مثل السرد التقليدي. يتم تنظيمها بطريقة تجعل كل مشهد يبدو أنه يؤدي منطقياً إلى الذي يليه؛ ولا توجد مؤشرات على قفزات زمنية في المستقبل أو في الماضي. هذه الألفة تجعل التفاصيل التي تتغير تسترعي انتباهنا أكثر. نعتقد أن المشكلة ليست الفيلم، ولكن في قدرتنا على مشاهدته. هذا التسلسل المنطقي بين الأحداث التي هي أساس السينما السردية، بسبب حالة أنتوني، غائب.

في تجربته السينمائية الأولى، تمكن زيلر من وصف الزوايا المعقدة لرجل عجوز سيء المزاج بتفاصيل كبيرة للمشاهد. التفاصيل التي يتم التعبير عنها ليس من منظور طرف ثالث، ولكن مباشرة من عقل أنطوني المضطرب. طوال القصة، أوضح زيلر للمشاهد أن أنتوني مرعوب من الوحدة لدرجة أنه لا يمكن حتى فصله عن ممتلكاته للحظة. مثل الساعة التي يضعها في مكان ما في كل مرة وعندما لا يتمكن من العثور عليها، فإنه يتوتر ويتشاجر مع ممرضاته. وفي غضون ذلك، يتذكر أنتوني بشكل غامض بعض ذكرياته. الذكريات التي ضاع فيها التسلسل الزمني ولكن لديها شيء واحد مشترك، وهو أن كل هذه الصور يتم سردها في ذهن أنتوني في كل مرة بطريقة مختلفة بسبب خوف أنطوني من أن يكون وحيداً.

الأداء في فيلم The Father

ربما كان أداء هوبكنز وكولمان، يتردد صداها بعاطفة حقيقية. ففي أنتوني لا نرى طوابع السينما النموذجية عن الشيخوخة والمرض. كما أن هناك القليل من التركيز على ضعفه أو تدهوره الجسدي. فهو يتصرف مثل رجل عجوز بالطبع (حركاته محدودة، حتى صوته يبدو مقطوعاً في بعض الأحيان)، لكنه أداء نشط ورحلة عبر مجموعة واسعة من المشاعر. إنه ينضح بالكاريزما عندما يلتقي بالشابة التي ستعتني به (ايموجين بوتس) ويكون مزعجاً ومهدداً عندما يكون مقتنعاً بأن آن تريد التخلص منه للاحتفاظ بشقته.

أنتوني هوبكنز

يبدع أنتوني هوبكنز الذي يحمل اسمه أحد أكبر التحديات في حياته المهنية الرائعة بأكملها – ويقدم أداءً مثيراً للإعجاب بقدر ما هو بسيط. في البداية، ما هو موجود على الساحة هو القوة والسلطة التي يعرفها من العديد من أعماله. وهذا منطقي تماماً، لأن من يصادف المشاهد أولاً هو شخص صلب يعرف جيداً مكان إقامته ومستعد للقتال من أجل حق البقاء في ذلك المكان. إنه لا يقبل فكرة ابنته بإخراجه من هناك، ناهيك عن التفكير في إمكانية مشاركة شخص مجهول معه في نفس المساحة. فإذا لم يعد بإمكان ابنته أن تظل معه، فلا بأس بذلك، سوف يستمر بمفرده. لكن هل يستطيع؟

تدريجياً، بدأت هذه المعتقدات التي كانت لديه في التفكك. حيث يمكن أن تكون رحلة بسيطة إلى المطبخ كافية لسماع صوت غريب في الغرفة الأخرى، وعند عودته إلى غرفة المعيشة، يصادف شخصاً لم يسبق له رؤيته من قبل – أو على الأقل شخص يعتقد أنه لم يسبق أن رأه من قبل. وعندما لا يمكنك حتى أن تكون واثقاً من نفسك بعد الآن، فمن الذي يمكنك أن تثق به؟

أوليفيا كولمان

أما أوليفيا كولمان في فيلم The Father فكانت أقل لفتاً للانتباه ولكن ليست أقل قوة. فالخرف مدمر للمريض، ولكنه أيضاً مدمر لمقدم الرعاية، وعلى الرغم من أن شخصية آن في تغير مستمر (تتغير بالطبع، اعتماداً على ما يمكن أن يتذكره أنتوني في ذلك الوقت)، هناك دائماً هذا الإحباط الغريزي. تغيير السلوك، يليه الإدراك المأساوي أنها أصبحت غريبة في نظر والدها.

اقرأ أيضًا: مراجعة فيلم Mass 2021: دراما مأساوية لم نراها منذ سنوات

إن فيلم The Father رائع ويوصى به لكل من يهتم بالسينما. فسيناريو فلوريان زيلر القوي، إلى جانب تصميم المسرح، والمونتاج، والتصوير المذهل، والتمثيل الذي لا مثيل له، يجعل تجربة مشاهدة هذا الفيلم ممتعة. ومن خلال تصوير الفيلم أثبت زيلر أنه لا توجد حاجة لسرد من طرف ثالث لإخبار قصة الخرف، وأنه يمكن للمرء أن يرى الحياة من خلال عقل الشخص المصاب بالخرف وأن يشعر بما يعاني منه هؤلاء الأشخاص. لذا فإن The Father هو أفضل عمل عن الخرف حتى الآن.

اترك تعليقاً